La música clásica.

Para que nos hables de tus gustos en el arte de combinar los sonidos.
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Re: La música clásica.

Notapor Ser Supremo » 20 Nov 2012, 17:53

Symbiose Piano hace unos videítos muy bonitos filmando sus dedos sobre el instrumento en cuestión.

[youtube]5YM7XmYm6Qo[/youtube]
@ http://www.youtube.com/user/xSymbiose/videos?view=0


Y finalmente... Wilhelm Kempff

[youtube]O6txOvK-mAk[/youtube]
[youtube]oqSulR9Fymg[/youtube]

Pianista y compositor nacido en Alemania, Jüterborg, el 25 de noviembre de 1895. Comenzó estudiar el piano a los 3 años de edad y fue muy influenciado por su padre, el cual era organista en una congregación religiosa de la iglesia reformada protestante. En cierta ocasión, tocando delante del pequeño Wilhelm una obra le Beethoven le preguntó: “¿sabes hijo quien ha compuesto esto?, a lo cual este último le contestó: "ha sido el buen Dios".

Los progresos de Wilhelm Kempff fueron de tal magnitud, que a los nueve años tocó delante de Georges Schumann, director de la Academia de Canto de Berlín. Este quedó asombrado por la enorme capacidad de improvisación que tenía el pequeño Wilhelm. De inmediato fue admitido en la Hohschule de esa ciudad convirtiéndose en alumno de Heinrich Barth, el cual lo había sido de Hans von Bülow y Carl Tausig. Incluso en sus comienzos, y como en cierto modo era la moda de la época, el joven Wilhelm se presentaba frente al público a los solos efectos de tocar improvisaciones, las cuales se hacían mediante temas propuestos por los asistentes a la salas de conciertos; indudablemente que se trataba de un verdadero prodigio. Todos aquellos que hemos escuchado en vivo a este gran pianista alemán, nos hemos sentido más bien en un “templo” que en una sala de conciertos. Kempff sabía transmitir un sentido muy profundo, hasta “religioso” a cada una de las obras que interpretaba.

Durante su ejecución, Kempff “desaparecía”, “no existía”. El nivel de lo que este pianista extraía de sus interpretaciones repercutía en que en ese momento solamente existían Beethoven, Brahms o Schubert. Para este artista, aparentemente no era tan importante él mismo como tampoco el público asistente a sus conciertos, sino más bien los compositores que interpretaba: ellos eran los sobresalientes. Sin embargo, y en forma paradójica, la calidad de las obras y el elevado sentido musical que proyectaba constituían probablemente el nexo más fuerte que un intérprete podía llegar a tener con el público. Mozart, Beethoven, Schumann y Brahms afinaban nuestra sensibilidad al escucharlo.

Kempff realizó magistrales conciertos interpretando a Beethoven, del cual grabó más de una vez las 32 sonatas y los 5 conciertos para piano y orquesta. Si bien la personalidad y el elevado dominio técnico de este pianista contribuyó a la excelencia de sus interpretaciones, a ello hay que agregarle también su sólida formación cultural y humanística, puesto que tuvo títulos universitarios en filosofía e historia de la música.

Kempff, al igual que Artur Schnabel, fue considerado un gran beethoveniano, pero su alumna Idil Biret manifestó en cierta ocasión con respecto de su maestro que “...Chopin era un compositor que Kempff adoraba” y que en cierta ocasión llegó a escucharle interpretar la “Barcarola” de Faure en un nivel que era “superior”. Fue además un excelente ejecutante en cuanto a música de cámara se refiere. Llegó acompañar a la famosa cantante alemana Lotte Lehmann, como también formar dúos y tríos con Kulenkampff, Schneiderhan, Fournier, Szeryng, Rostropovich, Ferras y también Yehudi Menuhin, con el cual estuvo asociado en 1970 en ocasión del bicentenario del nacimiento de Beethoven. Con este insigne violinista grabó las 10 sonatas para violín y piano (anteriormente lo había hecho con Schneiderhan).

Wilhelm Kempff también se dedicó a la composición. Dejó varias sinfonías, un concierto para piano y orquesta y también otra para violín, un preludio orquestal en recuerdo de la Batalla de Arminus, con texto de Kleist, una cantata dramática “Destino de Alemania” etc.

En la actualidad existen grandes posibilidades de escuchar a Kempff debido a la gran cantidad de grabaciones que nos dejó. De todas maneras, en otros aspectos masivos de comunicación, como ser los vídeos, DVD y las publicaciones musicales – pianísticas, en forma inexplicable se habla muy poco de él, otorgándose mayor mención a otros pianistas que quizás no han estado a su nivel. El tiempo va tener que corregir esta injusticia.

Falleció el 23 de Mayo de 1991 en Positano, Italia, a la edad de 95 años.

Fuente: http://pianistasdelmundo.blogspot.com.a ... empff.html
Moolight sonata @ http://www.youtube.com/user/popololopop ... ght+sonata
Youtube search @ http://www.youtube.com/results?search_q ... elm+Kempff
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Re: La música clásica.

Notapor Ser Supremo » 20 Nov 2012, 18:43

"PUT0" G00gle, uno busca info sobre 1 genio/a y encuentra 3, dejo dos pianistas más...

Ingrid Fliter
Pianista.
Argentina.
1973

Imagen

Ingrid Fliter (Buenos Aires, 23 de septiembre de 1973) es una pianista argentina de relevancia internacional.

Estudió con Elizabeth Westerkamp - discípula del legendario Vicente Scaramuzza - en Buenos Aires y su primera aparición publica fue a los 11 años en un recital, debutando a los 16 en el Teatro Colón1

En 1992, aconsejada por Martha Argerich, se mudó a Europa donde estudió con Vitalj Margulis en Friburgo de Brisgovia y luego con Carlo Bruno en Roma, Franco Scala y Boris Petrushansky en Imola. Asistió a clases magistrales con Leon Fleisher, Alexander Lonquich, Louis Lortie y Zoltán Kocsis.1

Imagen

Ganó el primer premio en la Cantu International Competition y el cuarto en el Ferruccio Busoni International Piano Competition y la medalla de plata en el Concurso Internacional de Piano Frédéric Chopin. En el año 2006 le fue otorgada la 2006 Gilmore Artist Award,2 la primera mujer en ganarlo3

Debutó en Estados Unidos con la Orquesta Filarmónica de Varsovia con Kazimierz Kord y con la Atlanta Symphony Orchestra con Donald Runnicles.4 Suma actuaciones con, entre otras, la Orquesta de Cleveland y la Orquesta del Concertgebouw.

Obtuvo el Diploma al Mérito de los Premios Konex 2009 como uno de los 5 mejores pianistas de la década en Argentina.

Vive entre Nueva York y Milán.

[youtube]3Tk6k92H7RQ[/youtube]
[youtube]Wu75OThB2sU[/youtube]
[youtube]upXyDTHs05E[/youtube]
La Nación: http://www.lanacion.com.ar/1403380-ingr ... eso-a-casa y http://www.lanacion.com.ar/1404842-ingrid-fliter
Youtube: http://www.youtube.com/user/Maadan23/videos
Youtube HD: http://www.youtube.com/results?search_t ... on=1&uni=3
Website: http://www.ingridfliter.com/
Wiki: http://es.wikipedia.org/wiki/Ingrid_Fliter


Valentina Igoshina
Pianista
Rusia.
1978

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Valentina IGOSHINA nació en 1978. Fue alumna de Larisa DEDOVA y del insigne profesor del Conservatorio Tchaïkovsky de Moscú, Sergueï DORENSKY.Ha ganado diversas competiciones internacionales de piano: Sergueï RACHMANINOV COMPETITION de Moscú, QUEEN ELIZABETH COMPETITION de Bruselas de 2003 y el Concurso Internacional de Piano “Jose Iturbi”, España, de 2006.

Valentina IGOSHINA debuta en Londres en 2002 en el QUEEN ELIZABETH HALL, en las « Harrods International Piano Series ». Ha tocado con la HALLE ORCHESTRA de Manchester, con la BBC SCOTTISH SYMPHONY ORCHESTRA y con la MELBOURN SYMPHONY ORCHESTRA de Australia. Ha dado recitales en el TONHALLE de Zurich y en Milán , en las series de « LA SOCIETA DEI CONCERTI »

Ha participado en numerosos festivales internacionales como « DUSHNIKI ZDOI » « RAVELLO MUSIC FESTIVAL » y en Milan las series de « LA SOCIETA DEI CONCERTI ». Ha tocado en repetidas ocasiones con orquestas como la HALLE ORCHESTRA de Manchester, la BBC SCOTTISH SYMPHONY ORCHESTRA, y en Australia con la MELBOURN SYMPHONY ORCHESTRA. Interpretó el Concerto núm. 1 para piano de Tchaikovsky en el STYRIARTE FESTIVAL de Graz, bajo la batuta de Andrés Orozco-Estrada.

Los momentos culminantes de esta última temporada fueron sus intervenciones en el FESTIVAL RADIO France-MONTPELLIER, en el INTERNATIONAL PIANO FESTIVAL OF LA ROQUE D’ANTHERON, en el « Rachmaninov Cycle » de Saint-Etienne, en el FESTIVAL CHOPIN de Nohant, en el FESTIVAL PIANO EN VALOIS, en el FESTIVAL NUITS DU PIANO de Annecy, y en el PIANO AUX JACOBINS de Toulouse. Debutó en el CONCERTGEBOUW interpretando el Concerto para piano de Scriabin con la ROYAL CONCERTGEBOUW ORCHESTRA.

Imagen

En España, interpreta el Concerto para piano núm. 21 de MOZART con la REAL FILHARMONIA DE GALICIA bajo la dirección del Maestro Ros Marbà , RACHMANINOV : Rapsodia sobre un tema de Paganini, op.43 con la ORQUESTA SINFONICA de TENERIFE con el Maestro Lu Jia, un recital en el Ciclo Jóvenes Interpretes de Madrid , nuevamente RACHMANINOV : Rapsodia sobre un tema de Paganini, op.43 con la OBC en Barcelona con el Maestro Josep Caballé - Domènech y el concierto n. 2 de PROKOFIEV nuevamente con la REAL FILHARMONIA DE GALICIA bajo la dirección del Maestro Ros Marbà.

Recientes y futuros proyectos incluyen: participar en el FESTIVAL CHOPIN de Lyón; recitales en Avignon, Nantes, Antibes, Uzes, La Roque d’Antheron, París, en Alemania durante el Ludwigsburger Schlossfestpiele y en Portugal, Varzim y Lisboa. En Santiago de Chile, el Concerto para piano núm. 2 de Rachmaninov. Chopin n. 1, en Francia : Un recital en Saint-Etienne y el concierto n. 5 de Prokofiev . En San Paolo ( Brazil) “variations on Paganini’s theme ” con la Opera Orchestra de San Paolo y Rachmaninov n. 3 con la Macao Symphony Orchestra bajo la dirección del Maestro Lu Jia .

Valentina IGOSHINA sacó a la venta su primera grabación (Mussorgsky’s Picturesat an Exhibition y Schumann’s Carnival) con el sello discográfico Warner Classics International en 2005.

Ha sido difundida en directo por las emisoras radiofónicas de la BBC y de Classic FM en el Reino Unido, y también se puede ver y escuchar su interpretación de algunas obras de Rachmaninov y de Chopin en dos biografías realizadas por Tony Palmer, The Harvest of Sorrow (1998), sobre S.Rachmaninov, y The Mystery of Chopin: The Strange Case of Delphina Potocka (1999; editado en formato DVD en 2001). Claverdons Film de Londres sacó un DVD (distribuido por Warner Vision).

Imagen

Su segundo CD, del sello Lontano (distribuido por Warner Classics and Jazz), incluye todos los valses de Frederic Chopin.

[youtube]qa0Z6g1XJkU[/youtube]
Lontano Productions: http://lontano-productions.com/tag/valentina-igoshina/
Youtube: http://www.youtube.com/user/139steven/videos
Youtube HD: http://www.youtube.com/results?search_t ... on=1&uni=3
Website: http://valentina-igoshina.com/biografia-espanol-2/

Encontradas aquí: http://revistaelbosco.blogspot.com.ar/search?q=PIANISTA
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Re: La música clásica.

Notapor elAle. » 20 Nov 2012, 18:46

En un rato le dedicare la escucha necesaria.
Que bonita es Valentina.

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Re: La música clásica.

Notapor Ser Supremo » 20 Nov 2012, 19:05

elAle. escribiste:En un rato le dedicare la escucha necesaria.
Que bonita es Valentina.


Si juntamos a las dos Valentinas (la ucraniana Lisitsa y la rusa Igoshina) con Ingrid Fliter creo que tendríamos algo años luz superior a lo que fue Madonna junto a Britney Spears y Christina Aguilera, o sea música de verdad y belleza auténtica.


Imagen
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Bellezzza !!! :baile3


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:nonono :down


Cinco bellas pianistas contemporáneas
El piano es uno de los instrumentos musicales más expresivos, su sonido evoca gotas de agua al caer. Sin embargo, dista mucho de ser en todo momento abstracto y diáfano. El piano puede expresar cualquier tipo de emoción y estado interior. A lo largo de la historia han existido renombrados exponentes del piano. A continuación les presentamos cinco pianistas contemporáneas de estilos bien diferentes pero todas virtuosas y atractivas: Hélène Grimaud, Anna Fedorova, Valentina Lisitsa, Valentina Igoshina y la genial Hiromi Uehara.

Hélène Grimaud @ http://www.helenegrimaud.com/
Anna Fedorova @ http://www.annafedorova.com/
Valentina Lisitsa @ http://www.valentinalisitsa.com/
Valentina Igoshina @ http://valentina-igoshina.com/
Hiromi Uehara @ http://www.hiromimusic.com/

Fuente: http://kueponi.blogspot.com.ar/2011/11/ ... istas.html
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Re: La música clásica.

Notapor Ser Supremo » 20 Nov 2012, 20:02

Último aporte del día...

Anna Fedorova

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Anna Fedorova nació en una familia de músicos en 1990 en Kiev, Ucrania, donde comenzó a estudiar piano a la edad de cinco años. Desde entonces, ha demostrado una madurez musical innata y sorprendentes habilidades técnicas que han maravillado al público de todo el mundo. Los críticos comparan el estilo musical de Anna con el de Alicia de Larrocha, quedando impresionados por su "modo de expresión dulce y a la vez temperamental al piano".

A pesar de su juventud, tiene una extensa carrera como concertista, actuando en las salas más prestigiosas de Europa y América del Norte y del Sur. Entre sus actuaciones se cuentan por ejemplo: una docena de veces en el Grote Zaal del Concertgebouw de Amsterdam y Muziekgebouw aan 't IJ, El Palacio de Bellas Artes y la Sala Nezahualcóyotl de la Ciudad de México, el Teatro Colón de Buenos Aires, La Gran Gall de la Tonhalle de Zurich , la Filharmonia Varsovia, y muchos otros. También ha actuado en Francia (París), Alemania (Krefeld, Frankfurt, Essen, Coblenza), Austria (Viena), Estonia (Tallinn), Lituania, Rusia (San Petersburgo y Moscú), Grecia, Suiza, Polonia, etc.

Sus giras recientes incluyen apariciones como solista con la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires con el director Alejo Pérez, la Philarmonia de la Naciones Unidas dirigida por Justus Franz, la OFUNAM bajo Alun Francis, la Orquesta Sinfónica Nacional de México con los directores Carlos Miguel Prieto y Hahm Shinik que también la acompañó con la Orquesta Sinfónica de Xalapa, la Sinfonietta Eslovaca con Martin Panteleev, la orquesta de cámara de Kiev, la Orquesta Sinfónica Nacional de Ucrania dirigida por Volodymyr Sirenko, la orquesta filarmónica de Szczecinskiej, y muchos otros.

[youtube]k3sEvCM4hW8[/youtube]

Anna Fedorova es la ganadora de 14 concursos internacionales de piano, incluyendo su reciente Primer premio en el concurso internacional de piano Rubinstein de Polonia en 2009. Otros premios fueron el 2º premio en el concurso de Federico Chopin en Narva (Estonia), 1er Premio en el Concurso Internacional de Tbilisi en Georgia Jóvenes Pianistas, donde también recibió el premio especial "mejor pianista del Concurso," los premios Dorothy McKenzie en la Conferencia Internacional teclado y el Instituto Festival (NY, EE.UU. 2006, 2007, 2008), el Segundo Premio y Premio Especial del Instituto de Frederick Chopin en el IV Concurso Internacional de Moscú Federico Chopin para jóvenes pianistas.

En 2008 Anna Fedorova se graduó del en el colegio Lysenko Musical para Niños Superdotados (Kiev, Ucrania, con el profesor Boris Fedorov). Obtuvo la Beca "Presidente de Ucrania" durante el período 2003-2008. Desde 2008 estudia con el profesor Leonid Margarius en la Accademia Internazionale di Imola pianística "Incontri col Maestro".

Lo más destacado del año pasado, la Sra. Fedorova incluyen actuaciones en Japón con la Orquesta Ciudad de Nueva Tokio, en el Aula Magna de la Tonhalle de Zurich, con la Orchestre de Chambre de Lausanne (conductor Howard Griffiths) y un recital en el Gran Palacio del Amsterdam Concertgebouw.
Compromisos futuros para la temporada 2011/2012 incluye conciertos en Polonia, los Países Bajos, México, Suiza y Francia, con actuaciones en el Concertgebouw de Ámsterdam, entre otros.


Hélène Grimaud

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Su familia cambio de apellido (de Grimaldi a Grimaud) antes que naciera. Descubrió su habilidad para el piano a los 7 años e ingresó al Conservatorio de París en 1982.

Hélène Grimaud tenía quince años cuando salió su primer disco, en 1985. No se hablaba especialmente de ella en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París, donde era alumna de Jacques Rouvier, tras haberlo sido de Pierre Barbizet en el Conservatorio de Marsella. Tenía quince años y grabó la Segunda Sonata de Sergei Rachmaninov, una obra exuberante que requiere medios pianísticos de primer orden, una ciencia del sonido, de la organización de los planos sonoros, una idea superior de la forma y una gran inspiración para mantener la distancia.

Hélène Grimaud salió victoriosa de este examen iniciático, salvando todos los obstáculos, tocando con sabio desenfreno, organizando de forma magistral esa gran forma cíclica tan difícilmente puesta de relieve por pianistas menos dotados que esta joven e intrépida mujer.

Pero su carrera aún no estaba lanzada. Por extraordinario que fuera, un disco grabado por una joven desconocida no podía abrirle las puertas de la carrera. Durante el verano de 1987, con una modestia y un sentimiento de duda que caracterizan su atractiva personalidad, Hélène Grimaud corrió el riesgo de presentarse ante Jorge Bolet, que daba clases públicas de interpretación en el Festival Internacional de Piano de La Roque d'Anthéron (sur de Francia). Cuando ya la conocían los especialistas, Hélène Grimaud tocó para el gran pianista americano de origen cubano. Eligió "Après une lecture du Dante", de Franz Liszt. Atreverse con esta gran obra ante Jorge Bolet podía ser peligroso. Quedó entusiasmado.

Hélène Grimaud ha tenido otros encuentros altamente formadores, al frecuentar asiduamente el Festival del violinista lituano Gidon Kremer, en Lockenhaus (Austria), ha participado en numerosos festivales y conciertos en el mundo entero y tocado con los mejores directores y orquestas.

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Es una de las artistas más populares en Francia gracias a la sensibilidad de su forma de tocar, su espontaneidad, su capacidad para comunicar con el público, para captar su atención en cuanto sube al escenario.

También es conocida por su pasión por los lobos. Hélène Grimaud estudia el comportamiento de este animal tras haber obtenido todos los diplomas necesarios (¡y no se ha presentado a ningún certamen de piano!). No se trata de un pasatiempo: Hélène Grimaud es corresponsal de varias organizaciones científicas. Esta mujer solitaria y secreta comparte su vida con una jauría de lobos, de la que nunca se aleja mucho tiempo.

[youtube]uJRHht55E1M[/youtube]

ENLACES/FUENTES:
http://ionarts.blogspot.com/search?q=grimaud
http://pianistasdelmundo.blogspot.com.a ... orova.html
http://pianistasdelmundo.blogspot.com.a ... imaud.html
Más Mujeres Pianistas @ http://pianistasdelmundo.blogspot.com.ar/search/label/Mujeres%20pianistas
http://sersupremose.blogspot.com.ar/sea ... d%20Sounds
http://www.youtube.com/user/AnnaFedorov ... rid&view=0
http://www.youtube.com/results?search_t ... on=1&uni=3
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Re: La música clásica.

Notapor maquero » 02 Dic 2012, 10:06

Hola me presento y agradezco tanta informacion y tan clara..aprendo un montonazo .gracias por compartirla saludos
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Re: La música clásica.

Notapor elAle. » 18 Dic 2012, 19:30

Hace varios días que estoy con esto dándome vueltas por la cabeza y escuchándolo cada vez que tengo oportunidad.


[youtube]FHSaqiTiwgs[/youtube]


La versión que yo estoy escuchando es esta:
Jonathan Darlington - Duisburger Philharmoniker, Susanna Yoko Henkel Fantasia on a Theme by Thomas Tallis for Double String Orchestra de Ralph Vaughan Williams.

Imagen

Una gran recomendación de Juan Filas esta interprete.

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Re: La música clásica.

Notapor juanfilas » 19 Dic 2012, 15:36

elAle. escribiste:Hace varios días que estoy con esto dándome vueltas por la cabeza y escuchándolo cada vez que tengo oportunidad.


[youtube]FHSaqiTiwgs[/youtube]


La versión que yo estoy escuchando es esta:
Jonathan Darlington - Duisburger Philharmoniker, Susanna Yoko Henkel Fantasia on a Theme by Thomas Tallis for Double String Orchestra de Ralph Vaughan Williams.

Imagen

Una gran recomendación de Juan Filas esta interprete.


Veo que te gusto :twisted: La obra es hermosa (a mi gusto uno de los mejores conciertos para violín) y Susanna Yoko hace una interpretación excelente.
Yo tengo tres versiones de este concierto (op35), la que cita Ale, una de 1957 ripeada de vinilo que se escucha bastante bien y da una sensación de espacialidad excelente como la mayoría de las obras grabadas en esa época (que lamentablemente se corta en el minuto 36 mas o menos) y una que no tengo datos pero que es la que menos me gusta asi que mucho no me preocupe :-D

Te tengo que pasar las distintas versiones de los concietos para violín de Bach que escuchaste el otro día... podrias subir algo acá :P
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Re: La música clásica.

Notapor elAle. » 30 Dic 2012, 12:51

Carlo Ponti.
Hijo de Carlo Ponti y Sophia Loren, nacido en 1968.
Impresionante director de orquesta.
Lo descubro con una apoteósica versión de la suite sinfónica Scheherezade de Rimski-Kórsakov. Simbad esta en su barco.
Tiene grabada una versión de Pictures at an Exhibition, pero esta difícil para conseguir.


[youtube]9JQVB_CIMDU[/youtube]

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Re: La música clásica.

Notapor elAle. » 06 Ene 2013, 21:19

Los homínidos, con el incentivo necesario, reaccionan.

[youtube]L_qxqyPg0WA[/youtube]


Que pedazo de obra.

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